如何迅速分辨“歌神”与“草包”

对普通听众来说，判断一位歌手是否有真本事，最简单迅速的标准就是看 ta 能否唱出优雅且稳定的颤音，这条规则无一例外，几乎适用于每一位歌手。

你可以把颤音简单想象成海面上的波浪，它（音量）会在极短的时间内进行均匀、规律的上下波动。这种波浪感非常考验歌手对气息与声带的控制能力。只要歌手能唱出来，那一定是有功底的，至少表明是受过一定的训练。

拿邓丽君的《漫步人生路》来举例，前几句中每一个用到颤音的地方我都用波浪符号（～）标注了出来。或许短促的音符不太容易辨别，但只要到了乐剧的最后一个音，就非常容易理解什么是颤音了。

其实不只是邓丽君，翻开华语乐坛的名单你会发现，梅艳芳、王菲、张学友、陈奕迅等，只要叫得上名字的歌手，无一不拥有深厚的颤音功底。在那个年代，唱出完美的颤音只是职业歌手的入场券。

然而普通听众经常陷入到一个误区中，尤其是面对那些空有流量、不假唱就会露馅的小鲜肉们。觉得只要歌曲好听，那些人的唱功就一定好。其实感人的旋律多半归功于幕后的词曲作者，而迷人的音色则是先天的，只有唱功才是后天锻炼而来。判断一个歌手是否有真本事，则是要看 ta 能否在音符的细微之处发出优美的颤音。

这也就是为什么大家总感叹老歌好听的原因之一，因为光靠一张脸可是站不住脚的，更重要的是还得有真功夫才行。